Amanecer (Sunrise) de Murnau (1927)

Queridos Cinéfilos:

¿Cuantas cosas tengo pendientes de hacer en la vida?. Muchísimas, pero el pasado viernes al menos hice una de ellas, con magnífico resultado: Ver, muy cómodamente, en una sala de ¿cine? en la Fundación Juan March "Amanecer" (1927), película de F. W. Murnau, el gran maestro del expresionismo alemán.

Murnau la realiza en Estados Unidos cuando llega contratado por el Sr. Fox (obviamente fundador de la Fox) que, como nos explicó a los asistentes Manuel Hidalgo en su presentación de la película, le dió "barra libre" para hacerla, con buen resultado artístico ya que en la primera edición de los óscares (1929, para películas estrenadas en 1927 y 28) ganó 4 de los 8 óscares existentes, entre ellos el de "Película de mejor calidad artística" (entonces coexistía otro para la "película más sobresaliente" para el público, vamos, la "Avatar" de turno, que ganó "Alas"; no sería mala idea mantener ambas categorías actualmente, así James Cameron se forraría a óscares sin tener que sufrir derrotas ante su ex mujer), Actriz (Janet Gaynor) y fotografía (¡anda que no se le ve la escuela alemana!).

El tema es simple y eterno, como resume Pablo Kurtz: Un campesino tiene una aventura amorosa con una sofisticada mujer de la ciudad que está pasando una temporada en el campo. Su obsesión por ella es tal que descuida sus labores y la gente comienza a darse cuenta. Pero lo peor vendrá cuando la mujer lo incite a matar a su esposa. El hombre decide ejecutar el asesinato durante un viaje en barca...

¿Para qué voy a reescribir lo que ya está escrito?. "Hermanonegro" se me adelanta en Filmaffinity y le escribe a Murnau lo siguiente (que yo rubricaría):

Carta a Murnau.

¿De qué calibre es esta obra maestra? ¿Cómo puedes ser tan bueno, Murnau? Que barbaridad. ¿Me vas a decir que después de obras como "Fausto", "El Último" y "Nosferatu", con las que me maravillaste, te vas a Estados Unidos y te arrancas con esto? No contento con lo que ya ofreciste, ¿nos tienes que dar también la historia de amor más bella?

Me sonroja ver tu cine porque no alcanzo a comprender la altura de tus creaciones. Me sobrepasan tus escenas, como la del campo, cuando el hombre busca a su amante, como la de la barca, cuando la luna baña de plata el mar estridente, como la del tranvía, cuando el silencio es la comunicación más nítida posible...

¿Cómo puede ser tu cine tan completo? Lo sombrío, lo trágico, lo alegre, lo tronchante, lo brusco, lo fluido, lo bello... ¿Sabes el cúmulo de sensaciones que me has brindado, lo que he sentido, cuánto me ha embriagado?

Supongo que no, porque seguro que no sabrías a ciencia cierta en cuantos corazones ibas a penetrar sin remedio. Porque quizás ni te hubieras imaginado que allá por el 2009, y lo que queda, se vería tu film tan moderno, tan plástico, atemporal. Por títulos como éste no pasan los años ni pasarán.

Gracias Murnau. Por personas como tú el CINE aún vive.

Ya sabéis, Cinéfilos: en la Juan March un viernes al mes una película, ver enlace, con su correspondiente presentación (una la realizará un experto cinéfilo cuyas críticas han estado, en alguna ocasión, muy en línea con algunas publicadas en este foro).

http://www.march.es/conferencias/detalle.aspx?p3=2769

Los que no estéis en Madrid esos viernes ... siempre podréis conseguir la película correspondiente y verla en casa, aunque no es lo mismo y, a lo peor, ninguna de ellas tan buena como "Amanecer"... aunque la siguiente, "Queen Kelly" promete. Xa falaremos.

Buen cine, amigos.

Manrique

Se ha marchado Luis García Berlanga.

Ni un minuto de silencio, sino horas de aplausos.

Sherlock (BBC)

Cuando vi los trailers del Sherlock Holmes de Guy Ritchie todo me chirriaba: esos no eran los personajes sobre los que yo había leído en mi infancia y que me habían cautivado. Sin embargo, cuando oí que Mark Gatiss y Steven Moffat (Doctor Who) se habían unido para hacer una miniserie de Sherlock Holmes, la curiosidad me picó y el trailer me pareció que iba mucho más en la línea de lo que yo imaginaba en mis lecturas.

Luego, después de ver el trailer y leyendo comentarios en Internet, caí en la cuenta de que este Sherlock estaba ambientado en el siglo XXI.

¿Que cómo no me di cuenta antes? Además de porque soy muy despistada, porque los personajes y la ambientación están tan cuidados que no se nota: Sherlock (Benedict Cumberbatch) y Watson (Martin Freeman, próximamente Bilbo Bolsón) viajan en taxi, pero los planos están rodados de modo que podría haber sido un coche de caballos. Esto no quiere decir que Sherlock viva al margen de la sociedad actual: aquí hay móviles, cámaras de seguridad y Bolgs, pero pervive el espíritu del original: Sherlock es un sociópata prácticamente amoral que no sabe que la tierra da vueltas alrededor del sol, pero que es capaz de descubrir el origen del tren en el que montó una víctima en unos segundos sin que Lestrade y Watson sepan cómo lo ha hecho; del mismo modo que le importa más "el juego" que la vida de las personas que forman parte de él.

Los actores están fantásticos: Cumberbatch crea un Holmes apasionado por su trabajo, pero también falto de empatía; es capaz de hacer creíble un personaje que va siempre por delante de los demás y que no se da cuenta hasta que se lo dicen, mientras que Freeman crea un Watson deslumbrado por Holmes pero también fuerte --no es un mero perrito faldero como en algunas versiones--, mención especial merece Gatiss como Mycroft, perfecto como poder en la sombra y Rupert Graves como un Lestrade ligeramente resentido con Holmes (aunque no tanto como sus colegas) pero más centrado en resolver los crímenes que en su ego.

Los autores no rehuyen tampoco especular sobre el origen de la amistad de Holmes y Watson y lo hacen de modo que no traicionan a los personajes (Holmes está casado con su trabajo y Watson interesado en las mujeres), pero hay guiños a aquellos a quien creen que hay algo más.

En el primer episodio (sólo hay tres, aunque lo han renovado para el año que viene) Watson, un medico retirado del ejército por una lesión en la guerra de Afganistán, intenta encontrar un compañero de piso y por casualidades de la vida, se topa con un excéntrico hombre que parece adivinar todo sobre su vida y decide que compartir piso con él es posiblemente mejor que seguir viviendo como hasta ahora. Este es el principio de "A study in pink", que se basa (bastante de lejos) en "Un estudio en escarlata" y que, como toda la serie mantiene el espíritu de Doyle.

Trailer

A Propósito de Elly

Ayer fui a ver esta película del iraní Asghar Farhadi en el Cineclub Hanníbal de Cartagena. La película es francamente recomendable por muchos motivos, es un thriller muy intenso, con unos actores interpretando magistralmente los personajes y por el espléndido marco natural donde se desarrolla, que sirve perfectamente a la historia. Además, es una historia vivida por un grupo de jóvenes pertenecientes a una clase media universitaria que nos acercan a una realidad que no es la del Irán oficial, aunque estén naturalmente marcados por una cultura y unas limitaciones sociales.

Es interesante cómo el desarrollo del guión nos va demostrando que una relación de grupo que es amable, alegre, abierta, cuando las cosas van bien, si sobreviene un problema importante se ponen de manifiesto las personalidades de cada uno, las limitaciones sociales debidas a una cultura y la influencia de una situación político-social. Creo que es algo universal, pero la película lo sabe exponer muy bien.


El director ganó el Oso de Plata del Festival de Berlín del año 2009.

Manuel Alexandre, se fue.

Echo la mirada atrás, la plasmo en la pantalla en blanco y negro y aparece este señor, siempre impecable. De lo mejor del cine español y su escena.
Gracias.

Inigualable, Tony Curtis.

Se pusiera como se pusiera... fabuloso.
Un placer, Mr. Curtis, verle fue siempre un placer.
Thanks.

Gran Torino

Si pudiéramos elegir cómo vivir los últimos momentos de nuestra vida y cómo morir, ¿qué haríamos? Realmente yo no lo sé; sospecho que la emoción de saber que no volvería a ver más ni a sentir más a los míos me sobrecogería, me paralizaría y sólo sería capaz de dedicar mi poco tiempo disponible a recrear lo mejor de mi vida con ellos, a mirarles, a besarles, a abrazarles, a olerles, a acariciarles, a embriagarme de ellos. No sé. Si pudieras elegir cómo despedirte...

Viendo Gran Torino sentí que Eastwood se estaba despidiendo de mí. Había hecho la película del adios y lo estaba ejecutando todo como estaba 'mandao'; dejaba los valores bien colocados y la esperanza en la juventud, el relevo entregado fuertemente y con contundencia sin vacilaciones, lleno de dignidad.

Vuelve a dar la cara por los más débiles, por las minorías étnicas, por los no-triunfadores, por esos que pasan al lado y nadie se fija en ellos. Denuncia ingratitudes hacia quienes dieron lo que se les pidió y luego, olvidados, no piden nada a cambio. Abre la espita de las oportunidades, de esas herramientas básicas con las que lo podrías hacer casi todo sabiendo que ahí está el modo de hacer que la suerte cambie. De nuevo reclama los valores de la valentía, de la resistencia ante la chabacanería, de la prevalencia de un Gran Torino frente a un Kia.

Desde que comienza la película se está acabando todo.

¿Qué sabes de la vida? ¿Y de la muerte?

Los chicos van a la cárcel; las chicas, a la Universidad. Es normal que un chico listo se vuelva un ‘atonThao’, es ahí justamente donde puede encontrar la salida.

Qué mayor acto de amor que el dar la vida por el otro. La vida por la muerte. Una muerte que siembra vida. ¡Dios! ¡si es que no podía haberlo hecho mejor!

San Pedro fue crucificado, pero con la cruz invertida.

Tras la muerte, la vida.

Marga.

La primera vez que la vi fue sentada en una butaca de un cine como tantos iguales en este país nuestro, pero esta última vez... fue sentada en la arena de la playa de la Victoria en Cádiz, con un cielo estrellado y una luna tímida y curiosa. Un privilegio porque en ambas ocasiones, mi hija África estaba a mi lado.

"Mis tardes con Margueritte" o Que buena tarde he pasado!!

Después de estar un rato escribiendo he de agradecer a mi querido bloqueador de Pop-ups que me haya borrado todo el texto original... brrrr!Deciros que he pasado una tarde maravillosa viendo esta maravillosa película que os recomiendo encarecidamente. Os dejo un poco de información sacada de la web de los cines Golem.

BUEN CINE A TODOS!

Basado en la novela epónima de Marie-Sabine Roger, cuenta la historia de Germain Chazes (Gérard Depardieu), un hombre de 110kg, que desconfía de las palabras y vive en una caravana, en el fondo del jardín de su madre. Él pasa su tiempo entre el café y el parque público y es considerado por la mayoría como un imbécil feliz. Pero un día, Margarite (Gisèle Casadesus), una anciana muy culta le hace descubrir el universo de los libros y las palabras. Su relación con los otros y con sí mismo va a cambiar.

Reparto :
Gérard Depardieu, Gisèle Casadesus, Maurane, Patrick Bouchitey, Jean-François Stévenin, François-Xavier Demaison, Claire Maurier, Sophie Guillemin, Mélanie Bernier

Carta a François Truffaut, Louis Malle, Eric Rohmer y Claude Chabrol

Queridos maestros, François, Louis, Eric y Claude:

François Truffaut dirigiendo

 Si hubierais sido españoles, diría que ya podéis jugar al mus, si americanos, al póker o, si ingleses, al bridge. No tengo ni idea de a qué juego dedicaréis los cuatro vuestras interminables tardes en el Paraíso de los Genios (sección "Cineastas", subsección "Franceses", sala "Nouvelle vague"). Me imagino que, mejor, a repasar vuestros recuerdos de vuestros amores cinematográficos (como cantaba Charles Trenet, "¿Qué queda de nuestros amores?", al final de "Baisers volés").

La verdad es que, François (sigo viendo una y otra vez tus "400 golpes", "La novia vestía de negro" o "Besos robados", que mucho le gustó a Susana, a pesar de que no te llegó a conocer) desde el 84 has tenido tiempo de sobra para preparar las futuras reuniones con tus tres colegas tras toda vuestra etapa común de Cahiers du Cinema, hace ¿50 años?. ¡Cómo pasa el tiempo!. Pero ... el caso es que la revista se sigue publicando, ¡hasta en edición española!.

Eric Rohmer en Venecia

Después nos dejaste tú, Louis. ¡Cómo te echamos de menos!, por que no creo que haya mucha gente, hoy en día, capaz de rodar cosas como tu "Ascensor para el cadalso", "La pequeña", "Adiós muchachos" (extraordinaria secuencia final), "Atlantic City" o "Herida", ésta con la mejor escena patética que recuerdo en el Cine: un totalmente desvalido Jeremy Irons abrazando en el hueco de la escalera el cuerpo de su hijo, que se acaba de suicidar, mientras Juliette Binoche asiste al derrumbamiento de su vida.

En enero pasado te fuiste, Eric (el último que habló de ti en este foro creo que fue Rogelio, que a pesar de sus escarceos, según él nos los cuenta, con Scarlett, tiene un rincón en su corazoncito para el regusto de bistro del cine de la nouvelle vague y, así, recuerda su noche en casa de Maud ... junto a Trintignant, no nos tiremos faroles). Mucho "tengo hablado", como decíamos en Ferrol, con José María, que no sé por qué no escribe ni pío últimamente, de tus películas desde que compartimos la obsesión por la rodilla de Clara, disfrutamos tus "cuentos morales" (enamorados de Pauline cuando se iba a la playa o de Beatrice, que no sabía si hacer una buena boda o pasar de ella), tus "proverbios" y tus cuentos de las cuatro estaciones.

Louis Malle dirigiendo

Te acabas de ir, Claude, muy pocos días después de que haya visto por segunda vez (ahora en la tele) la primera película tuya que disfruté (debía yo tener 17 años): "La mujer infiel". Luego vinieron "Al anochecer" (¿te acuerdas, Santiago el Mayor, que nos encontramos a la entrada del cine Españoleto cuando iba a verla con tu hermana?), "Accidente sin huella", "El carnicero", "Un asunto de mujeres", "La ceremonia" o "Gracias por el chocolate". Si quieres que te sea franco, últimamente ni "La flor del mal" ni, sobre todo, "La dama de honor" me han hecho tilín, a pesar de que a Josechu, otro de la panda de los space cowboys, sí le gustó. Tengo que darle una segunda oportunidad a esa película.

Claude Chabrol se asombra

Bueno, maestros, pues parafraseando un título de Claude y estando seguro que todos los otros space cowboys (Rogelio, José Ramón, José María, Josechu, Pedro, Juan, Mariano, Santiago, Antonio, Ernesto, ...) y hasta algunos Cinéfilos de la "nouvelle vague actual", que han disfrutado con vuestras películas, se unen a mi, os decimos: MERCI POUR LE CINEMA

Manrique y Cía

Volvemos de vacaciones: Los Tudor

Queridos "Cinéfilos":

Espero que vuestras vacaciones hayan sido fantásticas y discurrido alejadas de los oscuros antros de cinefilia profunda (de los que cada vez quedan menos salas) o, en todo caso, disfrutando de los inefables espectáculos 3D (sean matrixianos o avatarianos) al gusto de Las Vegas y con el dulce rumor de las palomitas al fondo ("crunch, crunch, crunch,...", ¡hum!, ¡indescriptible!).

Los cinéfilos terminales, acosados por nuestra confesable adicción, nos hemos refugiado ... en lo que hemos podido, que nos ha salvado de la total inanición cinematográfica: la serie británica "Los Tudor", desde mi punto de vista la mejor serie de muchísimos años y, casi me atrevería a decirlo, de mi vida, por que hace unos meses volví a ver "Yo Claudio" y no me gustó tanto como hace ¿30 años?. También guardo un excelente recuerdo de "Arriba y abajo" (todas inglesas) pero "Los Tudor" me está pareciendo casi la mejor por:

• Su fiel encuadre histórico.
• Amenísimo guión.
• Interpretación, con soberbios secundarios, como es habitual en las producciones inglesas.
• Excelente ambientación.
• Su honestidad: desde luego no se puede decir que esta producción sea complaciente con la postura oficial de la Corona Inglesa ni de la Iglesia Anglicana, al evidenciar como el origen de la segunda se debe a un sometimiento servil de la gran mayoría de la curia inglesa a la extrema soberbia y egocentrismo de Enrique VIII. Es curioso, los dos personajes mejor tratados son Catalina de Aragón y, sólo un paso detrás, Tomás Moro.

Pues eso: si no la habéis visto, os sugiero intentarlo, seguro que con unos mínimos conocimientos históricos e imaginación os podéis enganchar (acaba de producirse la ruptura total de Inglaterra con Roma y han sido ejecutados el cardenal Fisher y Tomás Moro; Enrique VIII empieza a cansarse de Ana Bolena; el último capítulo ha tenido, para mí, los más sobresalientes secuencias de la serie con las ejecuciones citadas y los parlamentos de los condenados, además de que se "olía" Shakespeare en algunas escenas).

¡Qué inteligentes los programadores de TVE al decidir que esta serie comenzara a emitirse en julio!. Oye, a lo mejor sí: si por estar de vacaciones no la sigue casi nadie no podrán compararla con nuestra infumable "Águila Roja", que amenaza con volver. Nos refugiaremos en los dvd's. Por cierto, un par de avisos sobre dvd's:

• Andan anunciando que este domingo, con El Mundo, dan 2x1 "West Side Story" (seguro una de las 10 mejores para mí) y "El apartamento".
• Creo que el domingo 19, por 0,50 € adicionales, dan con el ABC la magníficamente calificada por alguna pluma en este foro "Antes de que el Diablo sepa que has muerto"

Bueno, pues buen cine en el nuevo curso y ... Chicas y Chicos: ¡al salón a comentar lo que veáis!.

Manrique