Josechu con Antonio Gamero

Josechu con Antonio Gamero (Lenin de Asignatura Pendiente). Hecha el 19 de diciembre de 2008.

Josechu.

Quiero plantear una cuestión

Nos gusta el Cine y nos gusta el buen Cine, hasta aquí todos de acuerdo. Pero hay muchos matices en los que no siempre podemos estar de acuerdo, por ejemplo:
¿Basta un buen guión?
¿Una buena dirección puede arreglar un mal guión?
¿Y qué me decis de los actores, son imprescindibles?
Podríamos seguir haciendónos preguntas y llegariamos a la conclusión de que el Cine es algo más, de aquí su magia.
Cuando vamos al cine leemos algunas criticas, pero ¿Nos leemos a nosotros mismos? A veces es imposible, porque sencillamente no se encuentran comentarios de peliculas en este blog.
La boda de Rachel es la mejor pelicula que he visto esta temporada ¿Cuántos la habéis visto?
No me considero una experta pero este foro tendría que servir para recabar información sobre lo que se puede ir a ver.
Nos quejamos del abuso de peliculas comerciales y son la gran mayoria que se encuentran en este blog.
Ya sé que algunas de estas son muy buenas, pero vamos a matizar.
¿El Sr, Woody Allen, hace un cine comercial?
No, pero sus leliculas son muy desiguales, en cuanto a calidad.
¿El Sr. Clint Eastwood, es comercial?
Sí, pero es un genio, todas sus peliculas son obras maestras y todas son distintas.
¿Y Ridley Scott, Martin Scorsese, Coppola, Lean?
Genios, ya no hablamos si comnercial o no, son simplemente peliculas geniales.
Con todo esto lo que quiero decir es que para ver buen cine hay que rebuscar en la cartelera, ir a ver todo lo que podamos y contarsélo a nuestros amigos, que nos lo agradecerán.
Gracias.
Un abrazo.
Ana

No Siempre se Acierta - "My Blueberry Night"

Pelicula ambiciosa que se queda en muy poco.
Si el director, Wuant, nos quería contar una historia de sentimientos, pues no sabe; sencillamente porque tiene que recurrir a segundas partes que nos expliquen el comportamiento de sus personajes, menos mal que no hay muchos de estos porque en caso contrario necesitaria tres horas de pelicula. Si nos quería hablar de la soledad,casi lo consigue pero sin proponersélo.
Camareros en versión masculina y femenina convertidos en expertos psicólogos.
Bebedores incomprendidos
Jugadores empedernidos.
Trenes que no sabemos a donde van, ni siquiera porque aparecen.
Abuso de los primeros planos y repetición de tomas de forma reiterativa.
Enfin nada recomendable a pesar de las cuatro estrellas que he visto en la guia del ocio.
Un abrazo.
Ana

Enrique IV - Pirandello

Hola a Todos! Pensaba haber puesto una entrada antes para comentar la maravillosa obra de teatro que vi en Diciembre en el Teatro Bellas Artes "Enrique IV" de Pirandello, con un increible Pepe Sancho, pero visto que la obra ya no está en cartel, he decidido publicar este enlace donde el que quiera podrá disfrutar gratuitamente del texto de Pirandello y darle, de esta manera, campo libre a la imaginación haciéndose en su propia cabeza el montaje de la obra... se que no es mucho pero...
En fin, saludos para todos!!

Miguel Angel

http://www.librosgratisweb.com/html/pirandello-luigi/enrique-iv/index.htm

Australia

Una larga película que para contarnos el problema de la integración de los aborígenes tiene que darse un largo paseo en plan western para seguir por una especie de Pearl Harbour y volver al campo. Una estructura de personajes estereotipos, bueno – malo, y una línea argumental muy previsible. La verdad es que cansa y dice poco, con escasa profundidad. Los actores, regular; Nicole Kidman forzada y “el bueno de Drover”, interpretado por Hugh Jackman, es el típico “bueno” americano, hombre capaz de todo.

Bonita? Sí, es posible pero con una fotografía demasiado convencional, muy de postal. Lo peor, desde luego, el guión, con gags y secuencias remedo de varias películas ya vistas como Memorias de África, (la copa en el bar exclusivo de hombres donde se reconoce el valor de la mujer valiente, la actitud de Drover apareciendo y desapareciendo sin querer compromisos) pero más simple y demasiado explícita, esa secuencia en la que el hermano de la amada muerta le explica a Drover cuál es su problema es casi un insulto a la inteligencia del espectador. Estoy de acuerdo con Javier Luengo en su comentario, incuso en el hecho de considerarme con menos ciencia que la mayoría de los que aquí escriben, pero no creo que nuestra opinión se deba a querérnosla dar de listos sino a que no nos gusta que nos tomen por tontos.

En definitiva, cine fácil y predecible que termina cansando.

Pedro.

La Clase (entre les murs)

¡Feliz año a todos los blogueros cinéfilos! (y, a los simplemente cinéfagos, como yo, también).
De vez en cuando uno aparece en el sitio adecuado en el momento adecuado y esta vez, el estar de vacaciones en Madrid, junto con la intervención de algunas amistades, me ha permitido asistir al prestreno de La clase (Entre les murs, http://www.imdb.com/title/tt1068646/, http://www.sonyclassics.com/theclass/), ganadora de la palma de oro del Festival de Cannes. Este film francés, dirigido por Laurent Cantet y basada en el libro homónimo de François Bégaudeau (que interpreta, además, al profesor protagonista François Marin) narra el devenir de un curso lectivo en una clase de instituto público en un barrio periférico de Paris.

El punto de partida le resultará familiar a cualquiera que tenga algún conocimiento o amistad dentro del colectivo de profesores de institutos públicos: una clase llena de adolescentes de extracción humilde, de multitud de procedencias, credos y razas y múltiples conflictos diarios tanto académicos como de disciplina y convivencia. Los protagonistas son, por un lado el tutor y profesor de lengua de la clase y por otro el conjunto de chavales que forman la clase. Ambos, profesor y clase, ejecutan una interpretación sólida, espontánea y creíble, fruto de casi un año de trabajo previo al rodaje con todos ellos del director, que todos los miércoles (día no lectivo en los institutos franceses) se reunía con ellos para ir desarrollando los personajes, sus historias, sus particulares maneras de comportamiento, etc.

Es esta una cinta que no puede dejar indiferente a cualquiera con edad suficiente para haber cursado el extinto BUP o el antiguo bachillerato. Aquí se plantea un modelo de comportamiento del alumnado (indolente, insolente, indisciplinado y, a veces, hasta violento) tan ajeno (es mi impresión) a nuestras referencias vividas que a veces le cuesta a uno salir de su asombro. Y, sobre todo, no debe dejarse de sentir admiración por los profesionales de la enseñanza que, frente a su "asilvestrado" alumnado intenta siempre, como el profesor protagonista, rehuir el castigo fácil y buscan a toda costa la manera de romper el muro de insolente ignorancia e indiferencia que, a modo defensivo, elevan frente a una realidad difícil en la que se sienten perdidos, engañados y atrapados. Docentes que intentan comprender, ayudar y tender puentes entre sus distantes mundos aunque, a veces, estos se vengan abajo ya sea por unos o por otros. Es esta, sin duda una película para el debate (ya sabéis, para las cañitas posteriores) que procura en todo momento no tomar parte y alejarse de maniqueísmos y acusaciones fáciles y, por supuesto, de soluciones milagrosas y falsos finales felices "a lo Hollywood" (de hecho, la despedida de la última alumna al terminar el curso es, en mi opinión, un broche demoledor a la película. Ya me diréis.).

El hecho de que esta película tenga un cierto espíritu documental y de denuncia podría hacer obviar la propia factura técnica del film. Realmente uno se sienta en la sala y enseguida se ve absorbido por la historia de la clase y casi no atiende a más. Sin embargo creo que conviene destacar las secuencias en las clases, con un montaje de sonido muy bueno (apreciable especialmente en la versión original) y donde se entremezclan los caóticos diálogos entre profesor y alumnos aliñados con la diversidad de acentos reunidos allí. ¡Lástima no entender mejor el francés para poder apreciar los giros e insultos que se profieren los alumnos entre si! En estas secuencias de conjunto, como comentaba antes, se aprecia el gran trabajo previo de dirección de actores que plasma Canet en la pantalla, más valioso aún si cabe por el esfuerzo que debe suponer trabajar con un grupo tan heterogéneo de adolescentes (y sus hormonas).

En este prestreno tuve la suerte, además, de asistir al coloquio posterior a la proyección con el propio director que, con gran afabilidad (y presencia de ánimo, pues llevaba todo el día haciendo entrevistas y atendiendo a la prensa), contestó a los comentarios y preguntas del público y aclaró diversos aspectos de la película, tanto sobre su realización como de la historia contada, en cierto modo nada nueva en Francia pero que empieza a ser una patente realidad en muchos institutos públicos españoles. La proyección y posterior coloquio contó con la notable asistencia de la nuestra ministra de Cultura, Dª Mercedes Cabrera Calvo-Sotelo.

La anécdota: en los institutos franceses. el que un alumno tutee a un profesor es considerado una falta de la mayor gravedad. ¡Aquí habría que expulsar a todos los alumnos! En fin, película altamente recomendable para menear las neuronas y que se desprendan del mazapán acumulado durante estos días. Se estrena el próximo viernes día 16, al menos en Madrid (ver, por ejemplo, la cartelera en los cines Golem)

El Intercambio

Este asunto, en manos de otro, hubiese sido un río de sangre y carnaza por doquier.

Clint Eastwood desentierra mucho dolor con tal delicadeza y limpieza que honra a los muertos, utiliza la claridad en las palabras relatando situaciones que no necesitan de imágenes porque las palabras son todo. A pesar de la tensión dolorosa mantenida durante todo el tiempo no hay ningún efecto de vana sorpresa que haga saltar al espectador sino que te mantiene el parpadeo lento ante el peor horror, el que se comete contra la infancia. De paso muestra la corrupción policial acompañada de las tretas políticas a cualquier precio, la medicina al servicio del poder y los callejones sin aparente salida. Dedica atención a la dignidad de los que sufren sin perder los papeles y centrados en 'lo que hay que estar' cuando todos esperarían desesperación, llantos, torpezas, errores para finalmente llegar a la resignación del perdedor.

Agradezco que este hombre dedique sus energías, a estas alturas de su película, para denunciar una vez más los abusos contra la fragilidad de la infancia.

A Angelina Jolie le ha regalado un gran papel y ella lo ha bordado.

Marga.

La Voluntad y la Fortuna

CARLOS FUENTES

Yo nunca me hubiese comprado un libro tan gordo como "La Voluntad y la Fortuna" pero si me lo regala alguien de quien tengo la certeza de que ha dedicado un tiempo a buscar algo que me pudiera agradar, me lo leo de cabo a rabo hasta llegar, como en este caso, a hacer una crónica que lo demuestre.

En tantas páginas hay momentos fluidos y momentos más densos, más duros de leer, sin embargo, al final, el balance es muy positivo.


Carlos Fuentes, intelectual de verdad y con ochenta años lúcidos y lucidos, da una visión de las democracias hispanoamericanas que pone los pelos como escarpias.

Los poderes políticos, los económicos, los que controlan la información están aconchavados, hacen y deshacen a su conveniencia. Quedan algunas migajas que se escapan por entre los engranajes que mueven estos poderes para los desheredados que las cogen como buena o malamente pueden y para algunos más preparados que son utilizados ocasionalmente por alguno de estos poderes.

Las tierras iban a pasar de pocas manos a menos manos pasando por muchas manos.

Fuentes mira con pesimismo el futuro de estas democracias que las está viendo evolucionar desde hace muchos años. Debe ser muy difícil desenvolverse en países en los que resulta complicado discernir entre soborno, ley, multa, costumbre, etc., pero fácil tomarse la justicia por su propia mano o alquilar a bajo precios otra mano que haga el trabajo sucio.

En Europa se está bastante lejos de esta situación, pero no diría yo que a años luz. Hay que estar vigilante con esto de la globalización, de los flujos de migración, de las mafias rusas, chinas, colombianas, etc.

Por otro lado se cuentan en el libro las andanzas y la amistad entre dos chicos y como evolucionan hacia la madurez. Aparecen personajes, algunos clásicos como el profesor comprensivo que habla con ellos en su adolescencia, que les descubre la filosofía, la convivencia de distintos puntos de vista, etc.

Nos recordaba el origen de la palabra "hereje" que era el griego eso theiros que significa yo escojo. [….] Entonces la herejía es libertad….

También aparece el licenciado que los teledirige cuando engranan, ya más maduros, con la sociedad, un intermediario entre los distintos poderes que sobrevive con cierta dignidad entre estos.

Hay otros personajes que cubren matices, algunos más necesarios que otros.

Al final, los amigos que se autoconsideraban como Castor y Pollux (hermanos, hijos de Zeus, uno mortal y otro inmortal) acabaron como Caín y Abel… ¡Qué difícil es mantener los afectos!

Por último decir que me he hartado de mover el diccionario para gozar de la frescura del castellano del otro lado del Atlántico…


Josechu, 7 de enero de 2009.

Australia

Bueno.
Feliz Año a todos.
Me atrevo a hacer un comentario con mucha humildad, porque no tengo la ciencia que tenéis el resto de cinéfilos.
Estoy de acuerdo en general con el comentario de Jlopedi a la película "Australia". En mi caso, no fui a verla por propia voluntad, sino empujado por la comunidad que, todos los 25 de diciembre, nos regalamos una peli todos juntos, acompañada de unas cañas y tapas vespertinas. Es muy saludable para las relaciones personales que también a los frailes nos cuestan.

Coincido en todo con Jlopez, aunque yo sería un poco más cruel con la película. A no me pareció tan bella, porque hasta en la fotografía es bastante tópica. Me parece un spot publicitario de Australia, con una historia nada original, predecible hasta en los títulos de crédito. El guión es bastante malo, los personajes esteriotipados y el metraje infinito. Yo a la mitad de la peli estaba pidiendo la hora. En fin. La frustración mayor fue después de la peli en la sesión de tapas y cañas, cuando tuve que soportar la burla y maledicencia de todos mis compañeros, pues, a ellos, les encantó. En fin, que le vamos a hacer. Ese día me acosté un pensando si soy tan rarito o es que me las quiero dar de listo y de cinéfilo. Al final me dormí contestando afirmativamente a ambas cuestiones del dilema.
Feliz año a todos.
Javier Luengo

Australia

Ficha técnica:

• Año 2008
  
• Director: Baz Luhrmann
  
• Intérpretes: Nicole Kidman, Hugh Jackman, Brandon Walters, Bryan Brown, David Wenham, Joel Edgerton, Jack Thompson
  
• Género: Drama
  
• Nacionalidad: Americana
  
• Duración: 165 minutos

Comentario

“Australia” es una película épica y romántica, que transcurre en los meses previos y posteriores al comienzo de la segunda guerra mundial en la ciudad de Darwin y la campiña donde se crían las vacas necesarias para el abastecimiento del ejército inglés en guerra. “Australia” es una película del Oeste, que transcurre fuera de su territorio tradicional. “Australia” es una película ingenua donde todo es predecible. “Australia” será una película criticada por los intelectuales y por los que piensan que solo es cine el comprometido políticamente.”Australia” es una película bella. “Australia” gustará a la gente sencilla.

La película relata como una aristócrata inglesa, Lady Ashley (Nicole Kidman) se traslada a Australia para tomar las riendas de un negocio de ganado ruinoso gestionado hasta ese momento por su marido fallecido. Allí conoce a un tosco vaquero, Drover, (Hugh Jackman) que le ayuda en el negocio y del que se enamora y a un niño mestizo, Nullah, (Brandon Walters) que se convierte en el hijo que nunca ha tenido. La película describe las aventuras de los tres en lucha contra la corrupción y el ambiente bélico provocado por la invasión de los japoneses.

A mi Nicole Kidman no me acaba de convencer, me parece un personaje un poco de cartón piedra. El otro protagonista, Hugh Jackman, tampoco me parece muy convincente: es una especie de John Wayne venido a menos.

A pesar de todo, yo lo he pasado bien viendo “Australia”. En momentos donde mirando fuera de tu ventana solo accedes a malas noticias, “Australia” es una hermosa película, un canto al optimismo y a la creación de una nueva nación. A pesar de su largo metraje su director, Luhrman, entretiene, interesa y permite pasar un rato divertido.
JRL (07-01-2009)

Auto de los Reyes Magos el día de Reyes

Queridos Cinéfilos:

Tengo que admitir que los Reyes Magos suelen ser generosos con los monárquicos que los apoyamos. Por lo menos este año lo han sido, y mucho, conmigo. Y no lo digo por el maravilloso DVD de Loreena McKennitt con su extraordinaria actuación en el no menos extraordinario palacio de Carlos V en La Alhambra, la última novela de Paul Auster, la última de Sabater, unas cuantas pelis clásicas (desde "Aquí un amigo" de Wilder hasta "El extraño" de Welles), además de la moderna "El maquinista", regalos que me he encontrado esta mañana. Lo digo pensando en la más que atractiva representación que he disfrutado esta noche en el Teatro de la Abadía: "Auto de los Reyes Magos" por la compañía Nao d'amores dirigida por Ana Zamora (premio a la mejor dirección teatral 2008 por el Ojo Crítico de RNE y Premio de la Asociación de Directores de Escena por el 'Misterio del Cristo de los Gascones' que se representó el año pasado en el mismo teatro).

Es el texto dramático castellano más antiguo (siglo XII), representado con sentido del espectáculo, sabiduría teatral, atractiva música, un botafumeiro desde la cúpula sobre las cabezas de los espectadores, alegría en escena y hasta más que una migaja de... humor.

Absolutamente aconsejable para residentes o visitantes en Madrid, claro que solo sigue en escena hasta el domingo (ya lleva un mes, no seáis mal pensados) y no quedan entradas para el miércoles ni jueves (la visibilidad es magnífica desde cualquier asiento habida cuenta del montaje, eso sí, como los bancos quieren ser medievales, resultan incómodos).

Si alguno fuera tan audaz como para hacerme caso, le aconsejo el domingo a las 21:00 en vez de a las 19:00. Como solo dura una hora no está nada mal salir a las diez y cinco, y ese día a esa hora ¡hasta se puede aparcar con algo de suerte!.

Lo dicho: este año los Reyes se han portado muy bien conmigo.

Buen cine...y teatro, amigos, en 2009

Manrique

El Intercambio

Clint Eastwood vuelve como director al nivel de su "Million Dollar Baby" en una película dura que capta la atención del espectador desde que se plantea a los pocos minutos de comenzar hasta que termina.

La película muestra un caso real ocurrido en Los Angeles en los años 30. Angelina Jollie está muy convincente en su papel y la ambientación, excelente, nos traslada a una ciudad y a un ambiente que a veces nos hace pensar en la Gotham de Bat-Man.



La carga moral de la película es brutal. ¡Qué difícil es luchar contra la "verdad oficial" y qué facil acusar a quien no la admite de creer en conspiraciones!

Que tengáis salud, por lo menos todo el 2009

Stand By Me | Playing For Change: Song Around the World

Playing For Change: Song Around the World | Stand By Me from Concord Music Group on Vimeo.

Una de las más bellas canciones, en una maravillosa versión que emociona a los sensibles a la música y al género humano.
Para disfrutarla.

Stand By Me

Marga.

Se me antoja que los componentes de este Foro tenemos quizás algo en común con los componentes de este video. Cada uno de nosotros aporta parte de sí, cada uno intenta poner un trocito de su alma, de lo mejor o peor de sí. Cada cual está en un punto, todos distantes y al alcance. Muchos no nos hemos visto jamás, quizás nunca nos tropecemos. Cada uno por sí mismo tiene un gran valor pero la suma de todos puede ser espectacular. Y todo esto sin dejar de estar cada uno en su salsa.