La Vida de los Otros

Ficha Técnica

• Año: 2006
  
• Director: Florian Henckel
  
• Nacionalidad: alemana
  
• Actores: Martina Gedeck, Ulrich Muhe, Sebastian Koch, Ulrich Tukur
  
• Duración: 2horas 24 min
  
• Premios:
  
  
  
  • 3 Premios del cine europeo 2006 (mejor película, guión, actor (Ulrich Muhe))
    
  • Nominada al Oscar 2007 a la mejor película de habla no inglesa
    
  
  

Comentario

La vida de los otros es una película de alemanes para alemanes. Los que no lo somos, la podemos entender, pero no la podemos vivir, ni nos puede apasionar. Es como pedirle a alguien que no sea español que viva con pasión una película o un simple reportaje de nuestra guerra civil. Lo podrá entender, pero nunca podrá ir más allá de lo que es el relato de los hechos. Nunca podrá entender lo que son familias de un mismo pueblo enfrentadas sin más motivo que el odio político o viejas historias semienterradas por el paso del tiempo.

Hay que haber nacido en Alemania y haber sentido el drama de la división nacional y familiar para entender lo que pasó en Alemania desde el final de la segunda guerra mundial hasta la caída del muro de Berlín. La vida de los otros, los otros alemanes se entiende, es un film que relata desde una perspectiva de la RFA, Alemania Occidental, un episodio de represión política y policíaca en la antigua RDA, Alemania Oriental, en la segunda mitad de la década de los 80, cuando ya estaba próxima la caída del muro de Berlín y el fin del régimen comunista de Eric Hoenecker.

Una pareja de intelectuales de la RDA, el escritor dramático Georg Dreyman (Sebastián Koch) y la actriz de teatro Christa-Maria Sieland (Martina Gedeck) es espiada por el capitán de la STASI Berd Wiesler ( Ulrich Muhe) que trabaja a las órdenes del Tte coronel Anton Grubitz (Ulrich Tukur). Detrás de la operación está la sospecha que el escritor es el autor de un “artículo subversivo “publicado en la RFA, pero también el interés libidinoso de un ministro del régimen por la actriz.

La implacable STASI avanza hacia el desenmascaramiento del escritor y consigue su delación por la actriz, pero, sorprendentemente, el duro capitán Wieslar modifica su actitud y elimina las pruebas inculpatorias, dejando sin efecto la investigación. Como consecuencia, el capitán Wieslar es trasladado a la cartería de la STASI, a pegar sellos y a abrir cartas sospechosas con vapor de agua de por vida.

La película termina después de la caída del muro con el capitán Wieslar trabajando de cartero y el escritor agradecido dedicándole un libro titulado “Al hombre bondadoso”.

La clave de la película es el cambio de actitud del capitán Wieslar, un duro entre los duros. ¿Qué es lo que le hace cambiar? ¿El amor a la actriz? No lo creo. ¿El convencimiento político? Parece poco probable. Yo, al menos, no soy capaz de saber que es lo que le hace cambiar. Además, en la película muchas veces las actitudes de la STASI resultan cómicas y poco creíbles.

La película es una película correcta, pero sin pasión, y está hecha pulcramente por un joven director alemán de acuerdo con estándares alemanes. Sin embargo, el espectador español esperaba más y tras dos horas largas vuelve a su casa un poco desengañado e intentando entender por qué la crítica la pone tan bien y por qué puede ser candidata a un oscar este año. Si finalmente se lo dan, será porque las otras candidatas son muy malas.

JRL

El Ilusionista - El Perfume - Apocalypto - Los niños del hombre - ... y otras más

Hola a todos,

Recuerdo que hace tiempo vi "Papillon", es de vuestra época, os debe sonar a los boat cowboys... Me quedé impresionado por la interpretación de Dustin Hoffmann, para mí la mejor que he visto suya, junto con "El graduado", aunque tengo que decir que no puedo comparar con "Cowboy de Medianoche", a ver si la veo y comento.

Últimas películas que he visto por estos lares y en navidades en España (qué pena de elección de películas las que vi allí, las dos primeras, y eso que había para ver):

1. El ilusionista. Decepcionante, esperaba algo más, me habían hablado muy bien de ella. Lo único que salvaría de la pira, los actores, Edward Norton y Paul Giamatti (tampoco es que se puedan lucir mucho, pero lo hacen bien) y la fotografía. Es una historia un poco insulsa, el final no es que sea esperado en todos los detalles, pero algo así tenía que pasar.

2. El perfume. Casi sólo me gustó la escena en la que mata a la primera chica, la manera tan gráfica y tan expresiva del actor de hacer ver que el olor se desvanece y que no sabe como retenerlo, la angustia que refleja. Leí el libro hace unos 15 ó 16 años (cómo pasa el tiempo) y debe ser que no lo recuerdo muy bien, porque me gustó mucho entonces (aprendí muchísimos adjetivos relacionados con el olfato) y la película no tanto. Otro tanto a favor, la ambientación, sobre todo me gustó el mercado inicial. ¿La escena final? por favor...

3. Apocalypto. Estando en México era obligatorio verla. Esperaba algo más histórico, es la primera película que veo de mayas y se podían haber trabajado más el guión, hacer que las referencias históricas fueran buenas (la viruela mató a muchos en la Nueva España, pero la trajeron los españoles). Aun así, algunos detalles son buenos, la relación de las gentes con la naturaleza y esa misma relación con la religión, algo de esto se entrevé a lo largo de la película, pero como digo esperaba más. Una película de acción ambientada en otra época, y ahí se queda.

4. Los niños del hombre (The children of men, en el originial). En una Inglaterra casi fascista no tan de ciencia-ficción (y a este ritmo, menos todavía), no nacen niños, la esterilidad es global. Y un hombre con una vida anodina se ve de repente envuelto en la gesta de devolver la esperanza al mundo. Es entretenida, muy bueno Michael Caine y el guión es original, lo que ya es mucho hoy en día. Me gustó eso de hablar de la esperanza, en un mundo sin hijos, ¿para qué luchar? ¿para qué preservar arte, ciencia, etc.?

Me quedé con ganas de ver "El laberinto del fauno", Y espero que estrenen pronto por aquí "Diamante de sangre", ¿alguna opinión de cualquiera de ellas?

Mi cuña literaria, Los corsarios de Levante de Pérez Reverte, muy marinero y muy histórico, os lo recomiendo. Multitud de vocabulario naval que no creo que ni se dé en la Escuela y de castellano de siempre. Muy bien ambientado, historias de un tiempo preludio de los desastre del imperio. Un poco mal hilvanado a mi gusto (los distintos capítulos parecen historias sueltas), pero entretenido. A los navaleros les gustará.

Manrique, espero que me permitas una propuesta al grupo. Siempre estamos hablando de estrenos o de lo que ponen en la televisión, (a la que aquí no tenemos acceso), cuando hay muchas más películas que por algún motivo deben de sobresalir del resto, como esa Far from the madding crowd que mencionas o cualquier otra.

Os propongo que cada uno elija 2, 3 ó 4 películas, o las que quiera, que le hayan gustado por cualquier motivo, sus mejores películas o algunas que por algún detalle o faceta, a su juicio sobresalgan de las demás: guión, interpretación, etc. Así podemos tirar de videoclub, emule o similares y ver algo con cierto criterio.

Como el que corta envida (supongo que no vas a decir que no), ahí van mis recomendaciones:

1. Olvídate de mí. Un guión fabuloso, muy original, de Charlie Kauffman, (por el que ganó un Óscar en 2004) el de Como ser John Malkovich o Adaptation (el ladrón de orquídeas) también muy recomendables, algo más floja la segunda. Buena interpretación de Jim Carrey, que ya en "El show de Truman" me sorprendió demostrando que puede hacer algo más que muecas. Kate Winslet, que me encanta siempre, también lo borda.

2. El dilema. Es una buena película de Al Pacino y Russel Crowe, sobre un técnico ejecutivo de una gran compañía tabacalera americana. Denuncia a la prensa que están añadiendo amoniaco y otras substancias para conseguir más adicción. Le hacen la vida imposible, la mujer se va con los hijos, pero es un tipo íntegro y decide seguir con el tema. Es una película muy interesante, tanto por el tema del tabaco, salvaje, como por el periodismo de investigación y la corrupción que hay en los medios en las altas esferas, donde el tema económico y financiero prima por encima de la verdad o responsabilidad informativa. Muy buenos Russell Crowe y Pacino, buena dirección y buen guión.

3. Eva al desnudo. No es que vea muchos clásicos, pero este me encantó. La película que más nominaciones tiene a los Óscar, 14, junto con Titanic, por algo será.

4. Amores perros. A propósito de Babel. Manrique y Rocío, si la historia de la chica y el perro fuera otra, tendríais otra opinión con respecto a cual es mejor, porque las del chico con su cuñada y el perro de pelea y la del vagabundo ex-revolucionario, son sencillamente maravillosas.

Samuel

A propósito de... Creced y Multiplicaos

Sólo un breve bienvenida a los nuevos socios.

Estoy con José Ramón en que las películas de los domingos de TeleMadrid son estupendas para los que, como yo, hubo un momento que no pudimos seguir digiriendo Arte y Ensayo.

Dustin Hofman fue en su momento el anti héroe, desgarbado, bajito, estrecho de hombros, etc.

Después del Graduado, película que he visto detenidamente más de quince veces, lo usaron en kramer y en una de vaqueros ¿el soldado azul? y lo acabaron desgastando.

Como siempre, mi punto de vista.

Un fuerte abrazo a todos.

A propósito de... Creced y Multiplicaos

Josechu: Desde luego eres absolutamente fino y me "tienes calado": lo de Manrique Allen me llegó al alma, pero lo que cuentas hoy de Dustin Hofman y "El graduado" me ha hecho volver a mis 18 (tú a tus diecisiete, que diría Rosa León; de este guiño los que no son de la generación de los space cowboys no sé si se van a percatar) comentando esa peli con un compañero de primero en la Escuela que la había visto en Londres. Sabes: yo estaba muy orgulloso ya que Dustin y yo medíamos lo mismo: 1,69. Eso sí: él en USA era mucho más canijo que yo en España, ya que creo recordar que mi estatura era exactamente la media de la de los mozos incorporados a filas.

Dejándome de historias personales de senior citizen, te voy a atacar: ¡Qué banda sonora!, por que para mí, los mejores músicos anglosajones de los 60 y 70 fueron Simon & Grafunkel ( que no los Rollings, Josechu, ni los Beatles, resto del stablishment).

Una vez soltada la boutade habitual...y ya un poco más formalito, solo tengo un comentario de matiz a lo que nos escribió José Ramón: Para mí el mejor papel de Dustin Hofman, acompañado de John Voight (vamos el padre de Angelina Jolie para los del brad pack) es el de Rizzo (no estoy seguro del nombre del personaje, increiblemente diferente de el de "El graduado" tan solo dos años después) en "Midnight cowboy" (óscar 1969 a la mejor película). A los que no la hayáis visto aún, conseguidla y luego nos contáis. Además dirigida por John Schlesinger que, mira por donde, también dirigió, entre otras muchas cosas buenas, "Lejos del mundanal ruido" que, como sabéis más de uno y dos y tres, es la película que yo salvaría del holocausto mundial. No es la que yo considero mejor, esa otra ya lo sabéis de sobra con los cientos de veces que la he sacado a colación, pero "Far from the madding crowd" con Julie Christie (y Alan Bates y Terence Stamp y Peter finch y mas de diez soberbios secundarios) es como mi Rosebud.

Buen cine.
Manrique

La Profecía

Hola a todos,

Queda confirmado Manrique: ya estoy conectado de nuevo. Hace ya unos días que recuperé mi dirección de correo en Gmail.

Ha sido grande la panzada a leer correos (más de 50) y veo que coincido con muchos de vosotros en las opiniones sobre las muchas películas (buenas) que han estado en los cines a lo largo de estos meses.

Por cierto estoy con vosotros en que las peliculas de la noche de los domingos en Telemadrid son excelentes (en general). Este domingo ponen "La profecía"; pues eso excelente.

Un abrazo y buen cine,
SAN

Creced y Multiplicaos

Queridos "Cinéfilos":

Realmente estoy maravillado ya que, en este mes y medio largo desde mi última perorata obituaria, aparecen dos nuevos amantes del cine que quieren (y con vuestra aceptación van a serlo) ser miembros de nuestra tribu virtual de adictos al celuloide :
El que ya llevaba unas semanas en busca de un introductor es una joven promesa, que me consta que se contagió de cinefilia casi de adolescente (vamos, que hasta ha visto "Muerte en Venecia"...): Raúl Torres rtorresf@navantia.es. Le sugerí que le introdujera otro cinéfilo que no fuera yo, ya que si no me entraba complejo de ser como Capello, aparentando ser el único que presenta (y acepta) socios en el club. Y nada más lejos de eso: si me "paso" dando la vara en plan "venerable profesor" aplicadme una moción de censura (digamos que basta con tres votos en negro) y aceptaré la merecida cura de humildad. Bueno, pues ya que no llega su nominación por otro socio, la hago yo.
El segundo es un antiguo (y conocido de muchos) compañero de IZAR que me encontré el otro día por la calle con el que estuve hablando de .... cine, claro, y, como vive en mi barrio le comenté el cierre de varias salas de la zona y, de paso, el famosillo luctuoso escrito que os circulé (que le reboté ál día siguiente del encuentro), explicándole cómo había nacido nuestro pequeño grupo. Me respondió por correo que le apetecía entrar en el mismo.Hete aquí que hoy mismo me hace llegar su primera (estoy seguro que seguirán muchas más) aportación. Total que va a ser un refuerzo para los veteranos "Space cowboys" que bajo la dirección del viejo Clint os estamos dando una paliza en el foro a los del "brad pack" (creo que se dice así en los States) de Di Caprio, de la que no sé si os va a librar el refuerzo de Raúl. Esperemos que sí. Bueno se trata de José Ramón López jlopezdi@telefonica.net del que os circulo hoy su aportación, calentita y recién hecha, sobre la película de ayer por la noche en Telemadrid: "Kramer contra Kramer".
Bueno pues Cinéfilos/as: ¡A jugar!. Y, como el tema debería interesar a las Cinéfilas, ¡chicas a la arena!.

Buen cine

Manrique

PD: Me acabo de enterar que en los últimos seis u ocho meses no le ha llegado ninguno de mis mensajes (ni de otros, quizás) a Santi González Tejero, ya que yo se los dirigía a su dirección de gmail. Le ruego que nos confirme si prefiere esta dirección o la antigua de navantia.es....Ahora sí que va a participar. Estoy seguro.

Kramer contra Kramer

Ficha tecnica:

• Año 1979
  
• Director Robert Benton
  
• Actores: Dustin Hoffman, Meryl Streep
  
• Duracion 105 minutos
  
• Premios: 5 oscares (mejor guión, mejor director, mejor actor, mejor actriz y mejor película)
  

Comentario


Hace poco vi a una Meryl Streep mayor, haciendo de gran jefa, bastante despiadada por cierto, de una cadena de modas en “El diablo se viste de prada”. A la memoria me vino una mucho más joven Meryl Streep que yo habia visto hace 27 años con Dustin Hoffman en Kramer contra Kramer. Mi imaginación voló como un pájaro veloz a aquellos felices años, a principio de los 80, en los que nos íbamos a comer el mundo, en los que se nos abría a todos nosotros una vida nueva política y profesional. Hoy, 27 años después, yo ya estoy prejubilado y bastante cansado de una política decepcionante. Mi único consuelo es que también Meryl ha cambiado y la joven esposa que quiere luchar por el amor de su hijo se ha convertido en una déspota mujer de negocios, incapaz de levantar ningún suspiro de simpatía. Siempre es un consuelo que también nuestras diosas perdieran su halo de romanticismo.

Ayer vi de nuevo en el para mi mejor programa de cine de la TV, “100*100 cine de TMadrid: Los oscars”, Kramer contra Kramer, la película ganadora de 5 oscares a finales de los 70.

La historia es bien conocida.

Ted ( Dustin Hoffman) es un brillante publicista con una carrera profesional mas que prometedora que antepone su carrera profesional a su vida familiar.

La esposa Joanna (Merryl Sreep) que, además de ser madre y esposa, desarrolla un trabajo remunerado, en un momento dado, presa de aburrimiento por la falta de comunicación con su esposo, abandona al marido dejándole al cuidado del hijo pequeño de 5 años de ambos, Bill.

Ted intenta compaginar su brillante carrera con el cuidado de su hijo, pero fracasa. Es despedido por la falta atención a su trabajo, al dedicar grandes esfuerzos al cuidado de su hijo, y encuentra otro empleo inferior, solo gracias a su determinación y deseo de ofrecer protección a su hijo.

Joanna, arrepentida de haber abandonado a su hijo, le reclama por vía judicial y el juez le concede la custodia de su hijo.

La película termina el día en que Joanna quiere hacer efectiva la sentencia del juez. Sin embargo duda. En su fuero interno sabe que Ted se ha mas que sacrificado por su hijo, que este le adora y no sabe hasta que punto ella va a poder suplirle delante de su hijo con su aceptación. La película termina con un guiño del guionista y del director al espectador. Nunca sabremos que pasó.

Cuando ayer mis hijas, casi llorando, vieron el final sorprendente de la película, protestaron. Yo les pregunté quien, a su juicio, debería haberse quedado con el niño. Las dos dijeron que Ted.

Ellas, jóvenes, no lo dudaron y eso es bueno. Hace 27 años la película fue rompedora socialmente. Esta película destrozaba el esquema arraigado en la sociedad de aquella época por el que la mujer tenía que quedarse con los hijos en caso de rompimiento matrimonial y resaltó el importante papel que podía jugar el padre, haciéndose acreedor a quedarse con los hijos. Todavía hay hoy capas e instituciones de nuestra Sociedad a las que les cuesta creerlo.

La película compagina este mensaje con escenas memorables, como aquella en la que Bill desea comerse un helado en vez de las verduras y chantajea a su padre cual experto hombre de negocios y sirvió para consagrar a un espléndido actor: Dustin Hoffman.

JRL 12-02-07

La Reina - Pequeña Miss Sunshine - Juegos Secretos - Babel - Infiltrados

No soy muy dado a participar en el coloquio, aunque sigo encantado vuestros comentarios, coincidiendo con unos y algo menos con otros. Pero es común el gusto por el buen cine y la vida.

No comparto con Manrique el entusiasmo desmedido por Julie Christie, pues aunque me parece una excelente actriz, no tengo la suerte de que sus películas sean especialmente de mi gusto. Vamos, lo contrario de lo que me pasa con Marilyn, pues sin parecerme nada excepcional como actriz -aunque lo de "vampi" ingenua lo borda- tuvo suerte con los directores y casi todas sus películas andan cerca de ser obras maestras (Buenos guiones, diálogos e interpretaciones).

Acerca de Dustin Hoffman, que si me gusta como actor, no lo recuerdo en Soldado Azul, pero si en Pequeño Gran Hombre, en la que se presentaba con cierta comicidad triste la tragedia de los "pieles rojas" a manos de los "blancos".

De la cartelera del año varias cosas que me han gustado:

• La reina (sorpresa que con un tema "del corazón" hayan sacado algo bien hecho, incluyendo la magnífica interpretación principal. Es una lástima que le vayan a dar el Oscar. Y en los personajes auxiliares hay de todo)


• Pequeña Miss Sunshine: otra sorpresa agradable y curiosa.


• Juegos secretos: me ha dejado un poco confundido, porque los tiempos cambian. No se si es alegre o triste, si es tierna o dura, o de todo un poco. El caso es que me ha gustado.


• Infiltrados: Buen cine americano, aun con una crueldad que produce escalofrío. Y aquí el Leonardo di Caprio está más ajustado al personaje.


• Babel: interesante la forma de narrar, angustiosos los sufrimientos, sobre todo de los pequeños -se pasa mal rato- y un poco rocambolesco el hilo que conecta las historias.

Hablamos poco del cine español. ¿Por qué? En mi caso, salvo los clásicos (Bienvenido Mister Marshall, Calabuch, El verdugo y similares), la verdad es que no lo llevo muy bien.

Y por hoy, saludos.

A ver si así me animo a escribir un poco más (debo ser tímido)

Paco